Оскар Уайльд "Кентервильское привидение"

Оскар Уайльд (1854-1900) - знаменитый ирландский поэт, писатель и драматург Викторианской эпохи. Его произведения считаются классикой мировой литературы. Родился в Дублине, учился в Оксфордском университете Магдалины на классическом отделении, после чего переехал в Лондон. В 1881 году вышел его первый сборник - "Стихотворения". В 1882 году впервые приехал в Америку - в Нью-Йорк, однако вскоре вернулся обратно в Лондон, а затем в Париж. Пиком популярности для Уайльда стали 1891-1894 годы. Выходит сборник теоретическиз статей, в котором Уайльд обозначает свой символ веры - свою эстетическую доктрину.

«Кентервильское привидение» - это рассказ, написанный Оскаром Уайльдом в 1887 году, который рассказывает о приключениях английской семьи, которая переезжает в свой новый дом, но обнаруживает, что в нем обитает дружелюбное привидение.

Сложность текста Кентервильского привидения заключается в том, что он сочетает в себе элементы реальности и фантастики, отображением чего становятся два типа сознания: прагматизм, или реализм (американцы), и мистическое, или художественное (англичане).

Первое, что делает текст сложным, это использование различных литературных приемов и игра слов, которые требуют внимательного восприятия и понимания со стороны читателя. Диалоги и реплики персонажей наполнены юмором, иронией и сатирой, что добавляет тексту обаяния. Примером юмора являются следующие фрагменты: "... так что заведись в Европе хоть одно привидение, оно мигом очутилось бы у нас в каком-нибудь музее или в разъездном паноптикуме"; "Старший из сыновей, которому родители в порыве патриотизма дали имя Вашингтон, - о чём он никогда не переставал жалеть...". Ирония присутствует  в следующем отрывке: "Многие американки, покидая родину, напускают на себя вид хронических больных, считая это одним из признаков европейской утонченности, но миссис Оутис этим не грешила" Сатира явно проявляется, когда мистер Оутис предлагает привидению машинное масло, чтобы первый смазал цепи и избавился от скрипа. Еще один пример, когда дети издевались над привидением, подготавливали ему ловушки и кидались подушками.

Второй аспект, делающий текст сложным, это внутренняя противоречивость главных героев. Например, заглавный герой, Кентервильское привидение. Единственной целью его существования было запугивать и доводить до смерти жителей и посетителей замка. Сер Саймон Кентервиль, впоследствии ставший привидением, описан злым и беспощадным. Он наслаждался воспоминаниями о собственных преступлениях. Однако, стоило ему встретить Вирджинию, что-то в нём как-будто поменялось, перевернулось. Не смотря на все его злодеяния, Сер Кентервиль мечтал получить прощение и обрести покой. Другим противоречивым героем можно назвать Вирджинию. Дочь Оутисов, она не унаследовала высокомерность и бесчувственность родителей, однако ее нельзя отнести к английскому, "мистическому" типу сознания. Первым порывом Вирджинии, когда она увидела привидение одно в гостинной, былооо испугаться и убежать, однако она преодолела свой страх и прониклась сочувствием к судьбе Сера Кентервиля, воспринимая его как любого другого живого человека.

Наконец, текст также содержит философские и моральные рефлексии на темы греха, прощения, судьбы и нравственности, что делает его интересным для анализа и толкования. Жестокий убийца, ищущий прощения; жестокость американской семьи и бескорыстная доброта и жертвенность Вирджинии.
Таким образом, сложность текста "Кентервильское привидение" заключается в его многогранности, наличии различных пластов повествования, разных оттенков юмора.

Царь-плотник

 "Царь-плотник" - памятник Петру Первому, созданный скульптором Леопольдом Адольфовичем Бернштамом, посвятившем пять своих работ императору. Некоторые из них были представлены на Всемирной выставке в Париже в одна тысяча девятисотом году. Петру Великому понравились две скульптуры: "Царь спасает тонущих моряков" и "Царь-плотник". Их планировали установить на Каменоостровском проспекте, но было решено перенести скульптуры на Адмиралтейскую набережную. Петр Первый также велел отлить копию "Царя-плотника", которую позже подарили Голландии.

"Царь-плотник" - изображение Петра не как императора, но как человека, мастера своего дела. Скульптор запечатлел в своей работе такие качества Великого правителя, как трудолюбие и целеустремлённость. Именно тяга к корабельному делу и умение привносить что-то новое повлекли за собой создание мощного флота, с помощью которого Российская империя одержала сокрушительную победу в Северной войне. Этот памятник служит напоминанием, как важно уметь создавать и работать своими руками.

Этот памятник для меня открывает Петра Великого с нового ракурса, как будто в этой скульптуре император изображён настоящим. Авторам свойственно приукрашивать, поэтизировать и возвышать предметы наблюдения в произведениях искусства, однако Бернштам, создавая "Царя-плотника" был объективен и прямолинеен. Памятник дарит ощущение простоты и честности, а это не может не восхищать.

Рэй Брэдбери "Всё лето в один день"

 Рэй Дуглас Брэдбери (1920-2012) - известный американский писатель, автор множества рассказов и повестей в жанре научной фантастики. Самым узнаваемым его произведением является "451 градус по Фаренгейту" в жанре антиутопии, подаривший писателю известность. В тройку самых популярных произведений Брэдбери также входят "Марсианские хроники" и "Вино из одуванчиков". 

С его жизнью можно ассоциировать такие понятия, как:Великая Депрессия, немое кино, Хичкок, Эдгар По, Р. Хайнлайн, Пёрл-Харбор, пацифизм, век космонавтики, Кларк Азимов, Марс - "Дикий Запад",а также маккартизм - "Охота на ведьм". Эдгар По (1809-1849) был одним из писателей, повлиявших на формирование стиля и образа мышления самого Брэдбери. Эдгар родился в Бостоне, США. При жизни больше был известен как литературный критик, нежели как писатель новелл, чем и прославился уже после. В 1827 году опубликовал свой первый сборник стихотворений. Мистификации Эдгара По, в которых большое внимание уделялось подробностям, основанным на технических новациях того времени, послужили основой для развития жанра научной фантастики.

Одним из рассказов Рэя Брэдбери является "Всё лето в один день". Немаловажной частью повествования является символика. Так, например, образ солнца олицетворяет радость, жизнь, любовь, доброту и тепло, которых так не хватало детям с Венеры, холодной и дождливой планеты. Поэтому они и были такими же холодными, безликими и злыми, издеваясь над Марго, единственной, в ком были остатки лучей света, принесённых ей с Земли. Однако когда Солнце наконец взошло, дети стали каждый сам по себе, они перестали быть толпой и они почувствовали стыд за то, что заперли Марго. Солнце подарило им тепло и человечность. Символика та же присутствует и в названии рассказа. Лето, особенно для детей, означает свободу. В данном случае свободу души, свободу мысли. "Всё лето в один день" - это внезапно обретённое счастье всего за 2 часа.

"Улыбка"- рассказ-антиутопия, посвященный будущему, лишённому красоты. Единственной целью человечества становится уничтожение прекрасного. По сюжету в город привозят картину, - "Мону Лизу", - чтобы каждый имел возможность плюнуть на неё и тем самым изуродовать, обесценить. На мой взгляд, выбор автора пал именно на эту картину, так как она является олицетворением искусства в целом, как бы визитной карточкой истинной красоты.

Однажды Брэдбери сказал: "Да. Свободного времени у нас достаточно. Но есть ли у нас время подумать?". На мой взгляд, это означает, что мы всё время пытаемся куда-то успеть и всегда спешим, и даже когда у нас появляется свободная минута, мы стараемся как можно скорее от неё избавиться. Брэдбери пытался донести, что нужно уметь остановиться и осознать, как же прекрасно просто быть. Мы всегда действуем по определённому намеченному плану, в лучшем случае сами его себе составляем. Не всегда данная нам инструкция является единственным возможным выходом, а запланированное действие - единственным вариантом развития событий. Думать нужно всегда, на остальное время найдётся.